Category: искусство

Брюссель в Праге, Пикассо в Варшаве

Брюссель в Праге, Пикассо в Варшаве. Польский и чехословацкий дизайн 1958-1968 годов.

До Галереи польского дизайна, открывшейся в конце прошлого года в Национальном музее в Варшаве, я доберусь только в мае, но первое представление о теме удалось получить на небольшой выставке, проходившей в московском ЦДХ. К тому же это был совместный проект поляков с Чешским центром, так что половину экспонатов составляли чехословацкие работы.

К превеликому сожалению экспозиция заняла всего лишь одну небольшую комнату, но зато кураторы привезли несколько действительно ключевых объектов, созданных в ПНР и ЧССР в то оттепельное десятилетие после издыхания соцреализма и до зажимания гаек после Пражской весны. В Польше развитие нового «органического» стиля связывают с визитом в страну Пабло Пикассо, приезжавшего во Вроцлав и в Варшаву еще в 1948-м. Предметы (текстильные принты, кофейники, вазы), украшенные абстрактными рисунками, там принялись называть pikasy. А вот в Чехословакии свой национальный (хотя конечно глубоко интернациональный) вариант модернизма в дизайне рассматривали через призму брюссельской Всемирной выставки 1958 года, на которой павильон ЧССР произвел фурор. Там под видом настоящих вещей на самом демонстрировались макеты, но спустя какое-то время после Expo многие из них начали запускать в настоящее производство, после чего «брюссель» попадал в квартиры счастливых чехословацких граждан.


Collapse )
Buy for 100 tokens
Buy promo for minimal price.

"Айвазовский и маринисты" в НХМ Беларуси

На первом этаже Национального художественного музея вновь открылась («по многочисленным просьбам посетителей») выставка «Айвазовский и маринисты», впервые показанная в прошлом году к 200-летию главного мариниста Российской империи. Особой концептуальности в проекте нет: по-моему кураторы просто собрали вместе все имевшиеся в собрании музея работы, где так или иначе присутствует большая вода (+ взяли одну картину из чьей-то частной коллекции). Благодаря плодовитости Айвазовского у НХМ получилось накопить сразу 13 его больших полотен, включая гигантскую «Бурю на Азовском море в апреле 1886 года» (1887), специально отреставрированную к прошлогоднему юбилею, так что совсем уж бедной выставка на выглядит. К ним добавили несколько работ его современника Алексея Боголюбова и ученика Льва Логорио.

Айвазовский всегда популярен, доступен и эффектен, так что не удивлюсь, если просьбы вернуть экспозицию у посетителей действительно были. «Буря» экспонируется в отдельном зале с соответствующим звуковым сопровождением и разбросанными перед ней креслами-мешками, чтобы все желающие могли повтыкать на сюжет крушения корабля «Ястреб» и драму единственного выжившего матроса повнимательнее. В остальном Айвазовский как Айвазовский. Есть пара «Чумаков», нетипичный вид Ниагарского водопада, и даже одна картина на сухопутную тематику. Спасибо давним закупкам у певицы Лидии Руслановой, продавшей 34 картины из своей коллекции нашему музею, включая четырех Айвазовских из 13 имеющихся.


Collapse )

Жизнь и судьба Бронислава Пилсудского

"Польский институт" привез в Минск выставку, посвященную Брониславу Пилсудскому, обладателю громкой фамилии (старший брат самого известного ее носителя) и удивительной судьбы. Собственно, знакомство с ней и сподвигло меня на нее сходить.

"Браніслаў Пілсудскі (1866 -1918). З Сахаліна да Закапанэ. Этнаграфічнае падарожжа". Выставка проходит до 13 мая в Художественной галерее Михаила Савицкого, временно оккупированной еще и работами Никаса Сафронова. В музее меня встретила толпа пожилых тётушек (впрочем, довольно интеллигентного вида), находившихся в полнейшей ажитации от предстоящего знакомства с творчеством народного художника Дагестана. Мне с ними было не по пути и, изрядно удивив смотрительниц галереи, я потребовал провести меня к Брониславу.


Collapse )

Expo-37 в Париже

Четыре с лишним года назад я написал большой пост, посвященный Всемирной выставке 1967 года, состоявшейся в Монреале. В нем я показал почти все павильоны этого наверное сильнейшего архитектурно Expo за всю историю мероприятия. Вчера lilasbleu выложила отсканированный официальный альбом Expo'1937 с 30+ цветными фотографиями выставки. Я, наверное как и многие, был хорошо знаком лишь с двумя ее павильонами: СССР Бориса Иофана и Германии Альберта Шпеера. Оказалось же, что и помимо этих двух прекрасных образцов тоталитарной архитектуры, во многом ставших ее символами, там было чем насладиться, в том числе и замечательным ранним модернизмом. Под катом ниже павильоны Expo'1937 с моими краткими комментариями.


Collapse )

Вентспилс: набережная

Во времена Российской империи Виндава находилась в тени соседней Либавы. Последняя и без порта была крупным промышленным центром, важной военно-морской базой, что обеспечило город вполне имперским архитектурным содержанием. В Виндаве же все было гораздо скромнее масштабами. Тем не менее, сейчас вентспилсский порт значительно опережает лиепайский по объему перевалки грузов, а одно время он в принципе был самым загруженным портом Прибалтики. Все это залог относительной благополучности Вентспилса в латвийском контексте. На фоне депрессивной и сонной Лиепаи, практически никак не эксплуатирующей свой туристический потенциал, тут чувствуется движуха, у города есть свой фирменный стиль, он наполнен всегда интересными туристам арт-объектами, здесь придумана слегка непонятная, но оттого не менее яркая фишка с выбором в качестве животного-символа города обычной коровы. Разнообразные коровьи скульптуры стоят повсеместно, а поиск их сам по себе может превратиться в увлекательный квест. Здесь даже ходят (теоретически, на практике я не успел с этим столкнуться) свои собственные деньги - венты, которые можно использовать для оплаты некоторых товаров и услуг, преимущественно туристического характера. В общем, Вентспилс живет, а не как Лиепая выживает.


О вентспилсских коровах, местном порте, залоге благополучия города, вокзале, ливонском замке Виндау, набережной и прогулке к Балтийскому морю во второй серии рассказа об этом занимательном городе.

Collapse )

Их ответ Чемберлену

Эпиграф.

«78-этажная башня со шпилем понесет на себе огонь маяка, приглашая в этот урбанистический центр для отдыха, развлечений, шопинга и (почему бы и нет?) просто жизни — спокойной, размеренной, удобной и комфортной».

Представители компании "Белинтеррыба" прокомментировали "Онлайнеру" свое решение, что огонь маяка теперь понесет 25-этажный уродливый карлик, издевательски названный "Пикассо". Этот комментарий показался мне показался настолько прекрасной незамутненной иллюстрацией феерическому цинизму застройщика и долбоебизму городских чиновников, что под катом я привожу его полностью.


Знакомьтесь, «Кандинский», «Руссо», «Сезан», «Мондриан», «Матис», «Роден», «Дали», «Дега» и самый "высокий" — «Пикассо».

Collapse )

Кореличи

Кореличи - небольшой поселок (7 000 жителей) на востоке Гродненской области. Впервые упоминается в 1395 году, в дальнейшем превращаясь в заурядное для этих мест местечко. Тем не менее именно Кореличи выбрали Радзивиллы для размещения собственной ткацкой мануфактуры в середине XVII века, что нашло сейчас отражение в гербе поселка. Сейчас это райцентр с некоторым количеством исторических зданий, которые мы за час и осмотрели.

Герб Кореличи получили 1 декабря 2004 года. В голубом поле испанского щита два золотых пояса, на которых четыре и три цветка льна голубого цвета.


Collapse )

22. Привет из Бексхилла: The De La Warr Pavilion

Павильон Де Ла Варр, Бексхилл-он-Си, Великобритания, 1935, арх. Эрих Мендельсон, Серж Чермаев.

Новый общественный центр английского курортного городка Бексхилл был построен в течение нескольких месяцев 1935 года по инициативе местного мэра Хербрэнда Сэквилла, 9-го графа Де Ла Варр, в честь которого он и был в итоге назван. Проект известного немецкого архитектора Эриха Мендельсона и Сержа Чермаева, несостоявшегося наследника грозненских нефтяных миллионов, победил на представительном международном конкурсе. Здание, включавшее концертный зал на 1 500 мест, ресторан на 200 персон, читальню, стало одним из первых образцов модернизма в Великобритании.


После реставрации 2005 года в павильоне Де Ла Варр разместился Центр современного искусства. Принц Чарльз негодует.

9. Привет из Риги: Мемориальный музей-памятник Латышским красным стрелкам

Мемориальный музей-памятник Латышским красным стрелкам, Рига, Латвия, 1967-70, арх. Дзинтарс Дриба, Гунар Лусис-Гринберг, скульптор Валдис Албергс.

Мемориальный комплекс, бывший филиал Музея революции Латвийской ССР, располагается на площади Латышских красных стрелков и включает в себя, помимо музейного здания, скульптурную композицию, состоящую из трёх стрелков, фигуры которых развёрнуты в разные стороны. Сейчас тут размещен Музей оккупации Латвии. Здание музея, глухая поверхность стен которого облицована темными штампованными металлическими элементами, замечательно контрастирует со свободно стоящей скульптурой из полированного красного гранита и шпилем церкви святого Петра за заднем плане. Авторы комплекса за его создание получили в 1972 году Государственную премию СССР.


Открытка 1989 года.